V&A müzesi, Afrika modasının ‘kolektif gücünü’ sergiliyor

Londra’nın prestijli Victoria ve Albert Müzesi’ndeki Afrika Moda sergisi etrafında belirgin bir vızıltı var.

2 Temmuz’da başlayan ve iki kata yayılan etkinlik, 20. yüzyılın ortalarından günümüze modanın büyüleyici bir karışımı, fotoğraf, film, dergi ve mankenler aracılığıyla anlatılıyor.

20’den fazla ülkeden 45 tasarımcının çalışmalarını ve 70’i yeni satın alma olan 250’den fazla nesneyi sergiliyor. Birçok Afrika ülkesinin bağımsızlık ilan ettiği dönemden başlayarak, modanın kıtanın kültürel rönesansında oynadığı rolü inceliyor.

50’den fazla manken, Afrika’nın yaratıcı ruhunu sergileyen enfes kıyafetler giydirildi. Renkli ve eğlenceli ama bir amacı var.

Baş küratör Christine Checinska, “Bizim için moda, insanlara kıtadaki sayısız tarih ve kültüre bir göz atabileceğimiz bir tür katalizördür” dedi. “Ayrıca insanların bizden alacağını umduğumuz şey de bu – sadece Afrika yaratıcılığının potansiyelinin saf heyecanı ve zevki.”

“Gerçek bir kolektif güç duygusu ve farklılıklara rağmen bir pan-Afrikanizm duygusu var” diye ekledi.

Folashade “Shade” Thomas-Fahm’ın 1970’lerden kalma bir tasarımı. Kredi: Victoria ve Albert Müzesi

1950’lerde Londra’da moda eğitimi aldıktan sonra, Thomas-Fahm Nijerya’ya döndü ve çalışmalarında geleneksel tekstilleri kullanmasıyla tanındı. Modaya ilk girişleri, kıtada bağımsızlık hareketlerinin ortaya çıkmasıyla aynı zamanda geldi.

Geçen yıl CNN’e verdiği demeçte, “50’li ve 60’lı yıllarda kimliğimiz hakkında bir tür kafa karışıklığı vardı” dedi. “Batılı olan her şey övülüyordu ve kimse bizim yerli olarak ürettiğimiz malzemeleri umursamıyor gibiydi. Ben hiç böyle hissetmedim.”

Bir başarı arşivi

Bununla birlikte, gerçekten göze çarpan, yeni ve çığır açan tasarımcıların çalışmalarıdır. Sergide yer alan birçok çağdaş tasarımcı arasında 17 yıl önce kendi etiketini yaratan Nijeryalı Lisa Folawiyo da var. Lagos’tan yaptığı konuşmada, katılması istendiği için heyecanlı olduğunu söyledi.

“Yaptığımız şeyin küresel olarak iyi karşılandığını ve tüm dünyada giyildiğini gördük ve insanların Afrika modasının (kıtanın) ötesinde olduğunu anlamalarının zamanının geldiğini hissediyorum. Bu sadece kim olursa olsun, nerede olursa olsun moda. “

Sergide sergilenen Lisa Folawiyo’nun bu parçaları, zıt desen ve renklerin bir karışımını içeriyor. Kredi: Chelsea Lee

Eserleri, serginin birinci katında, çok ödüllü Güney Afrikalı tasarımcı Lukhanyo Mdingi’nin parçalarının yanında sergileniyor. Cape Town stüdyosundan, “V&A Müzesi’nin tüm dünyadaki en saygın ve saygın müzelerden biri olduğu bir sır değil ve Afrikalı tasarımcılara gerçekten bakan bir serginin parçası olmak harika” dedi.

Serginin Afrika zanaat ve hikaye anlatımında değerli bir başarı kaydı sağlayacağını da sözlerine ekledi.

“Afrikalı tasarımcıların ve sanatçıların böyle bir sergide kutlanması önemli, çünkü uzun vadede, insanların geri dönüp ‘bu süre içinde olan buydu’ görebileceği arşivlere sahip olma durumu söz konusu.”

Afrika Modası 16 Nisan 2023’e kadar devam ediyor.